唱响人类命运共同体主流文化之声

唱响人类命运共同体主流文化之声

——写在兰州音乐厅合唱团赴京参演歌剧《山海经·奔月》之前

作者：李槐子

戊戌新春，太簇之月；灯节未至，大乐先闻！

镶嵌在兰州市区黄河之滨的艺术明珠兰州音乐厅的排练厅里，中央音乐学院原创四幕十场神话歌剧《山海经·奔月》雄浑古拙而又闪烁现代印记的合唱曲再次唱起！

这是兰州演艺集团所属兰州音乐厅合唱团近三个月来对该剧合唱部分的最后阶段单独排练。不日，80人的队伍将赴中央音乐学院参加全剧联排，定于3月16日举行首演，与首都观众见面。

《奔月》要演四个半小时。它是中央音乐学院厚积薄发，于今年建院69周年之际隆重推出的原创“联套”歌剧《山海经》的组成部分。

“联套”的演出形式有似中国戏曲的“连台本戏”，一部作品由内容各自独立的几部章目作品组成，连演数日。

作品由中央音乐学院副院长、音乐心理学家、博士生导师周海宏教授编剧，本院博士作曲家宝玉担任音乐创作。其章目作品为《补天》、《奔月》、《逐日》三部歌剧。但是，剧作远不是重复人们耳熟能详的单个故事，而是对我国先秦神话故事大全《山海经》的主旨意蕴进行了深入挖掘，“把片段化的文化遗因连成有逻辑线索的歌剧素材”，诸如精卫填海、大禹治水等，皆会在剧中辉映其光。

这样的超大型歌剧在国内还是首次出现，世界上也极为罕见。传世的经典作品唯19世纪德国作曲家、歌剧改革大师瓦格纳的四联剧《指环》(全名“尼伯龙根的指环”），成为世界歌剧发展史上具有划时代意义的巅峰之作，章目作品有《莱茵的黄金》《女武神》《齐格弗里德》《诸神的黄昏》四部，演出时间总长达16个小时。瓦格纳认为“歌剧”一词已经不能概括这种音乐与戏剧及其壮观场面相得益彰的表演形式，因而称之为“乐剧”。乐剧的目的不是提供娱乐和消遣，而是对观众的净化和教诲，感动人之善心。

《指环》在结构上的与众不同，主要表现在两个方面：一是从神话传奇中取材。神话传奇所展示的，其实是人类的心灵世界。就像《西游记》，师徒四人三个徒弟的名字皆以“悟”字开头，显然指精神层面，他们降妖伏魔历经九九八十一难，表现了一个人心灵净化的过程一样。而心灵世界恰好是音乐的天地，可以充分体现超越种族、超越国界、超越时空、关怀人类命运的博大情怀，具有永恒价值。二是戏剧情节完全通过音乐来表现，让听众通过音乐来感受和强化戏剧的力量。乐队的作用被提升到了空前的高度。歌唱表现剧中人的外在活动，声乐旋律往往作为音乐织体的一部分，每个人物都有区别于他人的“主导动机”画龙点睛。人声无法表现的内容则由管弦乐队完成。在乐剧里，瓦格纳无不展示出他高度的旋律天赋、非凡的和声创新和出神入化地超越传统的配器才能。

周海宏教授明确表示，联套歌剧《山海经》就是以瓦格纳的《指环》为滥觞的。他笃定信心：“要把在世界文化史上中国唯一能与希腊神话地位比肩的《山海经》放入歌剧载体，要在歌剧这个世界语言的平台上讲中国故事；希望中国能有与《指环》并立的联套歌剧。”

雄心壮志让人肃然起敬！

据记载，《指环》前前后后写了26年。《山海经》首先完成的《奔月》，从2010年开始到立上舞台，历时7年。

目前，仅从我们接触到的《奔月》合唱部分以及与合唱连接的相关角色的唱段来看，瓦格纳的理念和才华都在作曲家宝玉的笔下得到了贯彻与显现，他以一种“得救”的感恩之心从事创作，其扎实的作曲功力和发自灵魂的天赋创造力，成功地体现了人类主流音乐文化从古典派到浪漫派，再从浪漫派到现代派的合乎艺术规律的发展，古拙强烈而不失隽永，新奇嶙峋而透出美感。有的地方甚至使用了纯粹天籁的无伴奏合唱。表演者们以“好听的现代音乐语言”表示了自己的新发现。这或许对那种让人心慌的“现代音乐”如何柳暗花明是一种启示。应该说，宝玉的音乐是比较好地体现了党的十九大提出的“不忘本来，吸收外来，面向未来”的文艺创作理念的。

面向未来就是让作品能夠传世。这不正是作者和我们大家的信心所在吗？

从合唱团刚拿到谱子时大家如“丈二和尚摸不着头脑”，到经过陈冰指挥富有成效的排练而“一览众山小”，终于生出一种顿悟式的喜爱来看，音乐非同凡响！创作是成功的。下一步的联排必将进一步证明这一点。我们充满了信心！

能够忝列中央音乐学院的演员队伍参加《山海经·奔月》的演出，是兰州音乐厅合唱团的莫大荣幸！

即将启程之时，一种感恩之情油然涌动：早在20年前，著名指挥家、中央音乐学院指挥系徐新主任对兰州市歌舞团交响乐队进行正规训练，徐教授呕心沥血一直到他逝世，长达10年，从而把这里的原创舞剧《大梦敦煌》的演出提高到国家水平独领风骚。20年后，2017年6月，他的学生、中国国家交响乐团指挥李心草博士按甘肃省文联副主席、兰州演艺集团董事长、音乐家先生的计划，应邀来兰排演普契尼歌剧《波西米亚人》的音乐会版，接着到世界歌剧的发源地意大利演出。

兰州音乐厅合唱团为歌剧应运而生！

那场演出开启了甘肃省会城市排演歌剧世界名著、使这个省的精神文明程度一跃与世界接轨，融入人类命运共同体主流文化长河的新时代！

紧接着，集团又邀请俞峰院长的学生、中央音乐学院指挥系副教授陈冰博士担任了合唱团的音乐总监兼指挥；邀请中央音乐学院院长、著名指挥家俞峰教授的学生、中央歌剧院常任指挥朱曼博士担任演出指挥，以兰州交响乐团、兰州音乐厅合唱团为基础排演了普契尼的中国歌剧《图兰朵》和贝多芬《第九交响曲·欢乐颂》，直到即将演出的周海宏、宝玉的《山海经·奔月》。期间，指挥系的硕士研究生崔媛媛、俞汲、马蓉先后来兰短期排练，发挥了非常好的作用。毫不夸张地说，没有中央音乐学院的帮助就没有今天的兰州音乐厅合唱团。换句话说，合唱团员从第一次进入排练那一天起，就像进入了中央音乐学院在兰州举办的“合唱进修班”。这次进京，好比是到校本部作进修汇报。从演出的角度看，它是神圣的使命！

我们一定要服从导演，虚心向大家学习，不负众望。

俞峰院长说过：“让中国成为音乐文化艺术事业的大国，是中华民族伟大复兴的重要板块，也是每一个音乐工作者的职责。“

仁以为己任，不亦重乎！

让我们唱响这人类命运共同体主流文化之声，并以此为出发点阔步前进！

                2018.2.28 兰州